花鼓戏中国戏剧

长沙花鼓戏是湖南花鼓戏六大流派之首,也是湖南花鼓戏的代表。 狭义上的“湖南花鼓戏”指的是“长沙花鼓戏”。 长沙花鼓戏流行于湖南省益阳、南县、沅江、桃江、西湖(洞庭湖分西区、东区)、长沙市区、宁乡、湘阴、望城、浏阳、湘潭、株洲等地。 20世纪80年代左右,岳阳地区的岳阳市、汨罗县、临湘县,娄底地区的双峰市、新化市、冷水江市,以及瓦岭、攸县、株洲、陵县等地建立了长沙花鼓戏专业演唱中心。 剧团。 邻近的湖北省通城县剧团也演出长沙花鼓戏。 截至1985年,剧团缩编前,全省100多个剧团中有33个演出长沙花鼓戏,成为湖南地方剧团中最受欢迎的剧种。 现已扩大到长沙、株洲、湘潭、娄底、益阳、岳阳、常德等市所辖县(市)的全部或部分。 湘西偏远地区的新晃县剧团也在20世纪80年代初演唱过长沙花鼓戏。 它是由农村劳动山歌、民间小调和当地的花鼓(包括花鼓、地花鼓和花鼓灯)发展而来,距今已有160多年的历史。 在花鼓舞台上,从“二小调”(小丑、旦)到“三小调”(二小调加小生),再由“三小调”发展到多种角色。 不过,“三小”表演仍然是长沙花鼓戏的重要特色。 长沙花鼓戏的传统剧目中有大量的短剧和折子戏,是最具特色和代表性的剧目。 小戏包括“对戏”和“三小戏”。

小戏大多是在山歌、渔歌、小调、地花鼓、竹灯等基础上发展起来的,折子戏常在大戏中单独演出,是长沙花鼓戏中最受欢迎的剧目。 新中国成立后,依靠老艺术家和文艺工作者的合作,对长沙花鼓戏的传统剧目进行了挖掘和改编。 主要加工编撰了《刘海砍樵》、《鹿林会》、《阴阳扇》、《南庄收租》、《刘海玩金蟾》等五十部剧本。 在音乐上,属于“曲调合制”。 衔接的方法是根据塑造形象的需要和保持统一协调的演唱布局的要求,将多首同调的曲调连接起来,以达到刻画人物、展现情节的目的。 但在表现手法上则以换板为辅,弥补曲调的不足。 长沙花鼓戏的曲牌分为“川调”、“大洛调”和“小调”三类。 前两类称为“正曲”,具有相对固定的声型和旋律特征; 后一类曲调在旋律、节奏、调式上变化较大,基本保持原有的民歌结构。 长沙花鼓戏的间奏音乐来源于民歌和古典曲调。 长沙花鼓戏在“三小”的基础上发展了生、旦、净、丑等角色。 但小丑、小旦、小生仍然代表了这部剧独特的艺术风格。 小丑分为褶丑、短身丑、官服丑、破布丑、奶丑等。 长沙花鼓戏伴奏乐队分文场面和武场面。 文学界有大管、唢呐。 大管是主要乐器,形状像二胡,由竹管和蛇皮制成。 声音清晰、丰富,用于伴奏时支撑曲调、维持曲调。 唢呐分为大唢呐和小唢呐,主要用于演奏加音。 武术场上有鼓、大锣(苏锣)、大音符(汉音符)、小音符、小锣。 敲打的就是“刻子”(即长方形的梆子)。